Бесприданница
(о фильме Теренса Дэвиса «Обитель радости» по одноимённому роману Эдит Уортон)

автор: Виталий Гирон



Роман американской писательницы Эдит Уортон (1862 – 1937) «Обитель радости» (возможны переводы – «Дом веселья» и «Дом радости»), написанный в 1905 году, является первой частью трилогии о старом Нью-Йорке, в которую также вошли произведения «Обычай страны» (1913) и «Век невинности» (1920). За последнее из них Уортон была удостоена престижной Пулитцеровской премии и стала третьей женщиной-литератором (после Лоры Элизабет Ричардс и Мод Хоу Эллиотт), получившей эту награду. Однако следует признать, что премия была адресована Уортон явно не за один «Век невинности», а за всю трилогию в целом, поскольку писательница описывала мироуклад узкого, замкнутого круга нью-йоркской знати, который постепенно уходил в небытие, уступая место прогрессивным представителям «вульгарного двадцатого столетия».


Эдит Уортон

Старый Нью-Йорк – анемичный, консервативный мирок гостиных и банкетных залов фешенебельной Пятой авеню, в котором никогда не выставляли напоказ истинные чувства и намерения, где неустанно культивировались застарелые традиции и смехотворные условности, а величайшим преступлением считался общественный скандал и скомпрометированная репутация, что зачастую вело к незамедлительному (а порой и вечному) отлучению от этого аристократического круга. Преуспевание было самим собой разумеющимся, а говорить о бедности, равно как и о деньгах, граничило с дурным тоном. Старый Нью-Йорк являлся той самой «обителью радости», чья благодатная пора цветения давно прошла, но цепкие вьюнки интриг и пересудов ещё имели свою возмутительную силу. И Уортон, имевшая к этому «райку» самое прямое отношение, ибо происходила из высокопоставленной семьи, описала этот мир в ярких, сочных тонах, что позволило американским критикам назвать писательницу «их литературной аристократкой», чему также способствовала её манера держаться в обществе высокомерно и даже надменно (хотя на самом деле, название для своей книги Уортон позаимствовала из Екклесиаста 7:04: «Сердце мудрых – в доме плача, сердце глупых – в доме веселья»).

Неудивительно, что современники тут же отнесли Эдит Уортон к последовательницам творчества её соотечественника Генри Джеймса (1843 – 1916), который на примере частных историй также писал о нравах нью-йоркского высшего света и проявил себя тонким знатоком человеческой натуры. Уортон не отрицала влияние Джеймса на свои произведения, впоследствии познакомилась с ним и стала его близкой приятельницей, но вот постоянные сравнения литературоведов, чаще всего, были не в её пользу, что огорчало писательницу, и она неоднократно признавалась, что «находится в тени Генри Джеймса и чувствует себя неполноценной». Справедливости ради надо сказать, что слог Джеймса излишне витиеват, многословен и старомоден. В его романах преобладают пессимистические настроения, словно автор, слывший отшельником, ушёл вглубь себя и на примере порывистых, сомневающихся, «бескрылых» героев решал собственные психологические проблемы, часто забывая о внешнем действии, отчего некоторые произведения Джеймса (например, «Женский портрет») страдают монотонностью и тяжеловесны. Уортон же уделяет огромное внимание не только психологической проработке персонажей, но и антуражу, светским событиям, этикету, сдабривая действие изрядной долей иронии.


Генри Джеймс

В конечном итоге, произведения Уортон, по меткому замечанию критиков, рассказывают истории о несбывшемся счастье. И, пожалуй, самым удачным и цельным образцом этой темы служит повесть «Итан Фром» (1911) о деревенском работнике, волею обстоятельств не решившемся следовать зову сердца и вынужденном влачить жалкое существование на хуторе, обитательницы которого – жена и дальняя родственница – полны скрытой ненависти к нему и друг к другу. «Итана Фрома» вряд ли можно считать образчиком «женской прозы», благодаря чуть отстранённой, и в то же время сочувствующей, интонации автора, скупым, но ёмким на детали описаниям, отсутствием высокопарного стиля, чего никак не скажешь о нью-йоркской трилогии.


Лиам Нисон и Патришия Аркетт в фильме Джона Мэддена «Итан Фром» (1993)

В отличие от Итана Фрома, честного, доброго простолюдина, для которого долг и ответственность помешали в нужный момент сделать решающий выбор, аристократичные герои трилогии – добродетельная бесприданница мисс Лили Барт из «Обители радости», богатая наследница Ундина Спрэггс из «Обычая страны» и преуспевающий юрист Ньюленд Арчер из «Века невинности» – скованы устоями высшего общества и вынуждены играть по его правилам. И если избалованная деньгами и всеобщим восхищением Ундина Спрэггс и метущийся между двумя женщинами Ньюленд Арчер хорошо понимают и принимают условия игры, то мисс Барт, подобно толстовской Анне Карениной, презрев законы «загнивающей обители радости», не порывает с ней.


Мишель Пфайффер и Дэниэл Дей-Льюис в фильме Мартина Скорсезе «Век невинности» / «Эпоха невинности» (1993)

Лили Барт можно сопоставить с героинями произведений Генри Джеймса - Дейзи Миллер из его ранней одноимённой повести и Кейт Крой из его же позднего романа «Крылья голубки». Однако мисс Барт, в отличие от своих современниц и сверстниц, ни на йоту не отходит от своих моральных ценностей (единственный раз, когда она пытается это сделать, уже от полной безысходности, ей мешает не то Рок, не то само Провидение). Попав в ловко расставленную ловушку, она остаётся благородным человеком, с чистой, искренней душой, что позволяет говорить о ней, как об истинно трагической героине, которую не сломили ни двойная мораль столичной знати, ни общественное порицание, ни закономерная в таких случаях отверженность. Справедливо выражение о том, что выбор есть всегда, но не всякий выбор достоин и предпочтителен. Мисс Барт сделала, пожалуй, единственно верный в её ситуации.


Хелена Бонэм Картер (в центре), Эллисон Эллиотт и Лайнас Роуч в фильме Йена Софтли «Крылья голубки» (1997)


Сибилл Шеперд в фильме Питера Богдановича «Дейзи Миллер» (1974)

Помимо театральной постановки 1906 года, либретто к которой писала сама Уортон в содружестве с известным американским драматургом Клайдом Фитчем, существует четыре экранизации её романа. И самой известной из них является версия 2000 года британского режиссёра Теренса Дэвиса, наиболее близкая к оригиналу, сохраняющая дух и слог уортоновской прозы. Дэвис, являвшийся также и сценаристом картины, значительно сузил действие и без особого ущерба не только свёл эпизодических героев до уровня статистов, но и убрал ряд сюжетных перипетий четырёхсотстраничного романа. И в главные достоинства ленты Дэвис справедливо вывел отнюдь не поразительную роскошь убранств и туалетов, а хлёсткие, двусмысленные диалоги, в которых говорится одно, подразумевается другое, а цель преследуется совершенно иная.


Теренс Дэвис и Джиллиан Андерсон на съёмках фильма «Обитель радости» / «Дом радости» (2000)

«Вы живёте всё там же, в «Бенедике»? – интересуется Лили Барт у своего давнего друга Лоренса Селдена в первых сценах фильма. «Да, на самом верху», - утвердительно кивает тот. «А у Вас там тихо?» – продолжает Лили. «Предлагаю Вам самой в этом убедиться», – улыбается Селден. «Пожалуй, я рискну», - с вызовом отвечает мисс Барт.

На самом деле, в контексте последующих событий диалог следует трактовать примерно так: «Ты по-прежнему не женился, милый Лоренс?» / «Нет, и не собираюсь. Я достиг того, чего хотел, но предпочитаю остаться свободным». / «Но ты ведь хотел бы остаться со мной наедине, там, где нам никто не помешает, не увидит, не услышит?» / «Что ж, рискни своей репутацией, если не боишься, но не забывай, что ты до сих пор не замужем». / «Рискну, почему бы и нет. Ты мне так нравишься!».


Джиллиан Андерсон и Эрик Штольц в фильме Теренса Дэвиса «Обитель радости» / «Дом радости» (2000)

И благодаря этим изящным словесным пассажам, уже чисто подсознательно отмечаешь, что, видимо, недостаток денежных средств помешал сделать нужное количество натурных съёмок, отчего часть натуры была искусно воссоздана в павильонах, в которых актёры выглядели столь же естественно и органично, как если бы там оказались сами представители того «старого Нью-Йорка». Исполнительнице главной роли Джиллиан Андерсон, давно мечтавшей сменить изрядно надоевшее амплуа бесстрашной женщины-агента ФБР Даны Скалли из фантастического телесериала «Секретные материалы», возможно, не всегда удаётся играть ровно и убедительно (особенно в финальной сцене объяснения с Лоренсом Селденом), но в целом её игра вполне добротна и вызывает подлинное волнение за судьбу её героини. Это усиливается замечательно подобранным музыкальным оформлением, с пунктирно проходящей через весь фильм аранжировкой концерта Д-минор для гобоя и струнных Алессандро Марчелло, которая надолго западает в душу и вызывает грусть и сожаление от того, что для благородных и порядочных натур обитель радости с её показной мишурой является сумрачной, холодной юдолью скорби…



Оценка фильма: 8 из 10.

Взято из "Википедии"
перевод: Mark Antony

"Обитель радости" - четвертый роман Эдит Уортон.
Этот роман, первые опубликованный в 1905 году, - первое крупное произведение Уортон в области беллетристики.
С октября по конец декабря было продано 140 000 экземпляров, что увеличило благосостояние Уортон.
Роман был написан в то время, когда писательница жила в своём поместье под названием «Гора» (The Mount; существующее до сих пор и открытое для публики — прим. переводчика) в городе Ленокс (Lenox), штат Массачусетс.

Хотя "Обитель радости" написана в стиле романа нравов и действие его разворачивается на фоне аристократического общества Нью-Йорка 1890-х годов, стиль романа рассматривается как американский литературный натурализм.
Уортон помещает свою трагическую героиню, Лили Барт, в общество, которое она описывает как"рассадник традиций и условностей. "

Название взято из ветхозаветной Книги Екклесиаста (глава 7, стих 4):: "Сердце мудрых в доме плача, а сердце глупых - в доме веселья".
Рукопись была первоначально названа "Мимолётная краса", — цитата, взятая из стихотворения Уильяма Вордсворта "Созданьем зыбкой красоты [казались мне ее черты... ]".

Рабочее название Уортон для книги было «Год Розы".

Сразу после первой публикации книга была удостоена восторженной рецензии в "Нью-Йорк Таймс", в которой её назвали: «роман замечательной силы". В частности было сказано: "Его разнообразные компоненты гармонично соединены, и придирчивый читатель, одолевший эту историю в один или два присеста, оторвётся от неё с убеждением, что в нём нет ни одной части, которая не находилась бы должным образом и во всех отношениях в соответствовии с целым.
Его описательные пассажи правдивы и прелестны, достоинством романа является юмор, а его многочисленные персонажи, как уже было отмечено, очень жизнеподобны".

В последующие месяцы в "Таймс" потекли письма читатлей, спорящих по поводу книги.
Некоторые читатели были восторженными её поклонниками, в то время как другие считали, что в книге несправедливо подвергнута сомнению городская элита общества.

x x x
Созданьем зыбкой красоты
Казались мне ее черты,
Когда, ниспослана судьбой,
Она возникла предо мной:
От звезд полночных - блеск очей,
От ночи летней - смоль кудрей,
А май беспечный и рассвет
Дополнили ее портрет
Весельем чувственных проказ,
Таких губительных для нас.

Сия духовность - я узнал -
Не лишена земных начал:
Уверенность хозяйских рук
И девичьи движенья вдруг;
Лицо, в котором чистота
Со страстью пылкою слита;
А как выдерживать подчас
Потоки немудреных фраз,
Печаль, и смех, и ливень слез,
Признаний, клятвенных угроз?!

Теперь мой взор невозмутим,
И ясно предстает пред ним
Ее размеренность во всем,
Единство опыта с умом,
Уменье все перенести
На трудном жизненном пути;
Венец земных начал, она
Для дома Богом создана,
И все ж духовное нет-нет
Свой ангельский в ней явит свет.

2000:

Британское независимое кино (British Independent Film Awards).
Премия:
актриса в главной роли – Джиллиан Андерсон (Gillian Anderson).
Номинации:
лучший британский независимый фильм;
лучший режиссёр – Теренс Дэвис (Terence Davies).

Ассоциация кинокритиков Лос-Анджелеса (Los Angeles Film Critics Association Awards), США.
Номинация:
художник-постановщик – Дон Тейлор (Don Taylor).

Кружок кинокритиков Нью-Йорка (New York Film Critics Circle), США.
Номинации:
актриса в главной роли – Джиллиан Андерсон;
режиссёр – Теренс Дэвис;
фильм.

Участие на МКФ в Генте (Бельгия).

Участие на МКФ в Вальядолиде (Испания).

2001:

Британская киноакадемия («BAFTA»).
Номинация на приз имени Александра Корды за лучший британский фильм 2000 года (продюсер – Оливия Стюарт (Olivia Stewart), режиссёр – Теренс Дэвис).

Кружок лондонских кинокритиков (London Critics Circle Film Awards).
Номинации:
актриса года – Джиллиан Андерсон;
режиссёр года – Теренс Дэвис;
продюсер года – Оливия Стюарт;
фильм года.

Национальный совет кинообозревателей (National Society of Film Critics Awards), США.
Номинации:
актриса в главной роли – Джиллиан Андерсон;
фильм.

Приз публики в международном конкурсе на МКФ в Стамбуле (Турция).

«Золотой спутник» («Satellite»; Американская академия международной прессы).
Премия:
художник-постановщик – Дон Тейлор (Don Taylor).
Номинации:
актриса в игровом фильме (в разделе «драма») – Джиллиан Андерсон;
адаптированный сценарий – Теренс Дэвис по роману Эдит Уортон (Edith Warton);
художник по костюмам – Моника Хоу (Monica Howe).

Ассоциация кинокритиков Торонто (Toronto Film Critics Association Awards), Канада.
Номинации:
актриса в главной роли – Джиллиан Андерсон;
актриса 2-го плана – Лора Линни (Laura Linney).

Номинация на премию университета Южной Калифорнии в области сценарного мастерства (USC Scripter Award), США: автор литературного первоисточника – Эдит Уортон, сценарист –Теренс Дэвис.

2002:

«Chlotrudis» (сообщество, поддерживающее независимое кино; США).
Премии публики актрисе (Джиллиан Андерсон) и за адаптированный сценарий (Теренс Дэвис по роману Эдит Уортон).

Общее
Полное имя : D:\Моё кино\The House of Mirth (2000)\The House of Mirth (2000).avi
Формат : AVI
Формат/Информация : Audio Video Interleave
Размер файла : 1,97 Гбайт
Продолжительность : 2 ч. 15 м.
Общий поток : 2089 Кбит/сек
Программа кодирования : VirtualDubMod 1.5.10.2 (build 2542/release)
Библиотека кодирования : VirtualDubMod build 2542/release

Видео
Идентификатор : 0
Формат : MPEG-4 Visual
Профиль формата : Advanced Simple@L5
Параметр BVOP формата : 1
Параметр QPel формата : Нет
Параметр GMC формата : Без точки перехода
Параметр матрицы формата : Default (MPEG)
Идентификатор кодека : XVID
Идентификатор кодека/Подсказка : XviD
Продолжительность : 2 ч. 15 м.
Битрейт : 1499 Кбит/сек
Ширина : 704 пикселя
Высота : 288 пикселей
Соотношение сторон : 2,40:1
Частота кадров : 23,976 кадра/сек
Цветовое пространство : YUV
Субдискретизация насыщенности : 4:2:0
Битовая глубина : 8 бит
Тип развёртки : Прогрессивная
Метод сжатия : С потерями
Бит/(Пиксели*Кадры) : 0.308
Размер потока : 1,41 Гбайт (72%)
Библиотека кодирования : XviD 1.1.2 (UTC 2006-11-01)

Аудио #1
Идентификатор : 1
Формат : MPEG Audio
Версия формата : Version 1
Профиль формата : Layer 3
Идентификатор кодека : 55
Идентификатор кодека/Подсказка : MP3
Продолжительность : 2 ч. 15 м.
Вид битрейта : Постоянный
Битрейт : 128 Кбит/сек
Каналы : 2 канала
Частота : 44,1 КГц
Метод сжатия : С потерями
Задержка видео : 26 мс.
Размер потока : 124 Мбайт (6%)
Выравнивание : Разделение по промежуткам
Продолжительность промежутка : 42 мс. (1,00 видеокадр)
Время предзагрузки промежутка : 500 мс.

Аудио #2
Идентификатор : 2
Формат : AC-3
Формат/Информация : Audio Coding 3
Расширение режима : CM (complete main)
Параметр Endianness формата : Big
Идентификатор кодека : 2000
Продолжительность : 2 ч. 15 м.
Вид битрейта : Постоянный
Битрейт : 448 Кбит/сек
Каналы : 6 каналов
Расположение каналов : Front: L C R, Side: L R, LFE
Частота : 48,0 КГц
Битовая глубина : 16 бит
Метод сжатия : С потерями
Размер потока : 433 Мбайт (21%)
Выравнивание : Разделение по промежуткам
Продолжительность промежутка : 42 мс. (1,00 видеокадр)
Время предзагрузки промежутка : 500 мс.

Общее
Полное имя : D:\Моё кино\The House of Mirth (2000)\The House of Mirth.srt
Формат : SubRip
Размер файла : 105 Кбайт

Текст
Формат : SubRip
Метод сжатия : Без потерь

Общее
Полное имя : D:\Моё кино\The House of Mirth (2000)\Thumbs.db
Размер файла : 14,0 Кбайт